“時間的輪廓：大都會藝術(shù)博物館的大洋洲藝術(shù)與傳承”目前正在上海浦東美術(shù)館展出，這是紐約大都會博物館的館藏大洋洲藝術(shù)品首次離開紐約，也是該館的展覽首次來到上海。紐約大都會博物館館長馬克斯·霍萊因（Max Hollein）也隨著展覽來到上海。

在接受《澎湃新聞·藝術(shù)評論》采訪時，他認為，“‘大洋洲展’是與希臘藝術(shù)等同等級的藝術(shù)展”；“博物館是一個平臺，把人、文化、對話聚集在一起，通過搭建橋梁實現(xiàn)文化的對話”，而他自己更像是一個“召集人”。

紐約大都會藝術(shù)博物館

大都會博物館館長馬克斯·霍萊因

奧地利人馬克斯·霍萊因是一位藝術(shù)史學家，也是后現(xiàn)代建筑師漢斯·霍萊因（Hans Hollein）之子。他自2018年開始掌舵大都會博物館，作為全球最大的博物館之一，大都會博物館同樣面對著資金挑戰(zhàn)、傳統(tǒng)博物館（美術(shù)館）在現(xiàn)代社會中的地位、以及文物全球化浪潮下的各種問題。

在擔任大都會博物館館長之前，霍萊因曾擔任舊金山美術(shù)博物館館長和首席執(zhí)行官，也曾在古根海姆博物館開發(fā)數(shù)字技術(shù)，并擴展了法蘭克福三大博物館的館藏。

“時間的輪廓：大都會藝術(shù)博物館的大洋洲藝術(shù)與傳承”開幕現(xiàn)場

上海首展緣何選擇大洋洲藝術(shù)

據(jù)悉，紐約大都會藝術(shù)博物館成立于1870年，有著百科全書般龐大的永久館藏，涵蓋來自世界各地時間跨度超越5000年的藝術(shù)珍品。除了繪畫、攝影、織物和雕塑外，還收藏了百科全書般的樂器、服裝和配飾，以及古董武器和盔甲。

在如此之豐厚的館藏中，大都會博物館的上海首展緣何選擇大洋洲藝術(shù)？

“這不是僅講述一個民族或歷史文物的展覽，而是與希臘藝術(shù)等同等級的藝術(shù)作品展?！被羧R因?qū)Α杜炫刃侣劇に囆g(shù)評論》說。

“時間的輪廓：大都會藝術(shù)博物館的大洋洲藝術(shù)與傳承”開幕當日，展覽策展人瑪雅·努庫（Maia Nuku，紐約大都會藝術(shù)博物館大洋洲藝術(shù)策展人）導覽。

紐約大都會博物館的大洋洲藝術(shù)收藏可追溯回20世紀中期，洛克菲勒第三代家族成員、美國政治家納爾遜·A·洛克菲勒（Nelson A. Rockefeller）親自從大洋洲各地收藏而來。他在1969年，將超過3,000件來自非洲、大洋洲和美洲的藝術(shù)品贈與大都會博物館。這象征著該館大洋洲藝術(shù)收藏的正式建立。此后，大都會博物館在其捐贈的基礎上對該系列收藏進行補充，納入了紡織物等更多不同媒介的藏品。目前大都會藝術(shù)博物館的大洋洲藝術(shù)收藏包含了超過2800件珍貴藏品，其幅度囊括了太平洋各地區(qū)島嶼的藝術(shù)與文化，以極具地域象征性的藏品充分反映著當?shù)厮囆g(shù)表達與創(chuàng)新的豐富歷史。

大都會博物館大洋洲藝術(shù)展廳位于1982年建成開放的洛克菲勒翼樓。目前該翼樓正處于關(guān)閉修繕之中，也因此“這些大洋洲藝術(shù)品第一次離開大都會，來到海外進行巡展。”

大都會藝術(shù)博物館外立面新翼樓大幅海報 攝于1981年 圖片致謝：大都會藝術(shù)博物館

在霍萊因看來，這是“非常獨特且千載難逢的機會”，讓上海觀眾近距離地接觸到大洋洲藝術(shù)?！安煌诶L畫作品的展覽，由于大洋洲展品的材料十分復雜多樣且易碎，能夠在上海呈現(xiàn)十分難得?！?/p>

就大洋洲來講，藝術(shù)代表了一種連接的力量。大洋洲的藝術(shù)家從島嶼與海洋采集多樣化的原材料，以木材、樹皮、纖維、貝殼和骨頭等物質(zhì)為媒介講述著有關(guān)起源、祖先力量、儀式知識與表演的多元故事。無論是在開幕當日毛利人帶來的演出，還是展品中的船只等等，都展示著大洋洲文化的活躍與生命力。

浦東美術(shù)館“時間的輪廓：大都會藝術(shù)博物館的大洋洲藝術(shù)與傳承”展覽現(xiàn)場

浦東美術(shù)館“時間的輪廓：大都會藝術(shù)博物館的大洋洲藝術(shù)與傳承”展品

“展覽中的‘雕塑’，不僅僅是雕塑作品，更是跨越了時間并兼具實用價值的藝術(shù)作品，并且攜帶了大洋洲的島嶼文化和從遠古而來的精神能量。”霍萊因說。而這些對于亞洲觀眾而言，“或許代表著一種開放與好奇，進而產(chǎn)生相互的關(guān)聯(lián)。更進一步講，‘時間的輪廓’更具普世化的意義在于隨著時間的發(fā)展，文化的傳承與發(fā)展是有跡可循的?！?/p>

一直以來，大都會博物館的舉辦的特展引領(lǐng)著學術(shù)研究的潮流。今年以來，以“立體主義和錯視畫傳統(tǒng)”為“畢加索慶典，1973-2023”提供了全新的視角；“胡安·德·帕雷哈：非裔西班牙畫家”關(guān)注委拉斯開茲的奴隸帕雷賈，探討了被奴役的手工勞動者和多種族社會如何影響西班牙“黃金時代”的藝術(shù)和物質(zhì)文化。目前正在展出的“梵高的柏樹”雖僅有44件作品，但在細致研究的支撐下，數(shù)量不再像過去那么重要了，獨特的切入視角成為展覽的關(guān)鍵。

紐約大都會藝術(shù)博物館“梵高的柏樹”展覽現(xiàn)場

在霍萊因看來，大型全景式的展覽能夠給觀眾帶來獨特的體驗，但“作為一個美術(shù)館，需要關(guān)照到對藝術(shù)的深度理解，呈現(xiàn)未被觀眾了解到的一些敘事?！彼绕涮岬搅恕拌蟾叩陌貥洹保芯康膬?nèi)容非常具體，覆蓋梵高人生中兩年半的時間，涉及到向世界各地的機構(gòu)借展。因此這是一個不可復制、無法巡展的項目?！霸谡褂[現(xiàn)場，我看到有些觀眾面對作品哭泣、祈禱，我想他們受到了極大的感動?！被羧R因說。

2020年，大都會博物館因疫情閉館

2020年，大都會博物館在疫情中迎來了開館150年。疫情帶來的改變讓大都會也經(jīng)歷了一系列的“進化”?！拔艺J為生活在當下的時代需要制定最廣泛的計劃。無論是個人、還是其他方面，我們都曾經(jīng)歷了孤立、被剝奪的時光”，大都會在經(jīng)歷疫情閉館后重新開放，不僅“讓人們再次看到了藝術(shù)，也通過知識和藝術(shù)欣賞給人們帶去更多的快樂、學習和體驗，而這正是大都會博物館的重要性所在。我像是一個召集人，大都會是一個平臺，把人、文化、對話聚集在一起，通過搭建一座座橋梁實現(xiàn)文化的對話?！被羧R因認為，“今天的博物館不僅僅一個公眾參觀的地方，更是一種文化的化身?！?/p>

1916年，第一次世界大戰(zhàn)期間，學生在大都會博物館慶祝

目前，博物館有著約20萬平方米的空間，約兩千名員工?！柏斦币彩瞧浯嬖诘闹匾е??！拔覀儙缀鯖]有政府財政支持，主要依靠慈善、贊助人的捐款和門票收入等進行運作。而美國大部分的機構(gòu)也都是如此?！贝送?，霍萊因認為，對于如此龐大的機構(gòu)運作，在財政方面需要有穩(wěn)定的現(xiàn)金流和適當?shù)墓芾聿拍軌蚴蛊淦椒€(wěn)地運轉(zhuǎn)，“找錢”也是館長的主要工作之一。霍萊因坦言，將館藏做巡展的確有財政上的考量，但如果把巡展描述為經(jīng)濟活動是一種誤解 ，其更大的意義在于分享。比如，此次與浦東美術(shù)館的合作，是想借“大洋洲展”與上海、與中國觀眾建立更多的聯(lián)系，進行更廣泛的文化交流。

大都會博物館展廳內(nèi)部

對于有媒體報道稱，5月初美方向中方返還的兩件北朝至唐代圍屏石榻曾在大都會展出。霍萊因告訴《澎湃新聞·藝術(shù)評論》，兩件文物歸還中國是兩國文化關(guān)系的釋放。通過非法途徑獲得文物這一行為是違法的，不希望在大都會的展品存在法律糾紛。為此大都會將對每件作品的源頭進行溯源與研究，同時也會在網(wǎng)站公布其來源，讓信息透明化。一旦發(fā)現(xiàn)有來源不合法的展品將進行歸還。

“大都會館藏中國書畫精品展”展覽現(xiàn)場，圖中展示的為元代趙孟頫等所作《三世人馬圖》。

目前，紐約大都會博物館的工作人員來自全球（也有很多來自中國的工作人員），講著140余種不同的語言，工作涉及眾多城市，這為博物館帶來多樣的國際視角。紐約大都會博物館曾與上海博物館、中國國家博物館有過不少合作，“我們期待與更多的中國城市有合作，在大都會藝術(shù)博物館擁有專門展示亞洲藝術(shù)的展廳，我們會共享研究成果?！被羧R因說。