文藝復興三杰展：達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾的作品來到南博

澎湃新聞記者肖永軍綜合報道

2018-12-01 11:46

來源：澎湃新聞

“文藝復興”是歐洲在古希臘古羅馬之后從未經(jīng)歷過且最偉大的進步與變革。在這一變革中，出現(xiàn)了不少偉大的人物，最有代表性的“三杰”是達.芬奇、米開朗基羅、拉斐爾。11月28日，“世界巨匠——意大利文藝復興三杰”特展在南京博物院拉開序幕?！芭炫刃侣劇す糯囆g”（www.dbgt.com.cn）從南京博物院獲悉，展覽中既可以看到達·芬奇的《美麗公主》，又可以看到米開朗基羅的代表雕塑作品《倚靠十字架的基督》，還可以看到拉斐爾的《圣家庭（拿書圣母）》。此次展覽南京博物院聯(lián)合了意大利梅塔莫弗斯文化基金會牽頭的都靈皇家圖書館、米開朗基羅故居博物館、佛羅倫薩烏菲齊美術館、圣文森佐修道院等4家機構，其中也包括部分私人收藏。

此次展覽共展出“文藝復興藝術三杰”達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾及其追隨者的68件作品，其中27件是“文藝復興藝術三杰”本人的作品，41件是追隨者的作品。所謂追隨者是指“三杰”的學生及同時期受“三杰”藝術影響的藝術家。通過這些作品，向觀眾展示了意大利文藝復興盛期的藝術成就。

展覽現(xiàn)場

南京博物院表示，一直以來，將展示“世界幾大文明及其藝術精華”作為特別展覽的重要組成部分。此前，曾以專題或對比的方式，陸續(xù)詮釋了拿破侖時代、古埃及文明、沙俄帝國盛世等其他地域文明的成就與輝煌。文藝復興藝術當然是世界藝術繞不開的一頁。

為了呈現(xiàn)此次展覽，在意大利駐滬總領事館文化處的大力支持下，南京博物院聯(lián)合了意大利梅塔莫弗斯文化基金會牽頭的都靈皇家圖書館、米開朗基羅故居博物館、佛羅倫薩烏菲齊美術館、圣文森佐修道院等4家機構，其中也包括部分私人收藏。

萊奧納多·達·芬奇Leonardo da Vinci

萊奧納多·達·芬奇（1452—1519年），文藝復興藝術三杰之一，“文藝復興時期最完美的代表”?！睹赡塞惿?、《最后的晚餐》、《巖間圣母》，精湛的藝術造詣成就了他在藝術史上的輝煌地位。他又是獨一無二的多面手，具有超人的知識掌控能力，除了不朽的繪畫成就外，流傳至今的超過6000頁的關于發(fā)明創(chuàng)造、科學研究的手稿中縝密而理性的思辨交織，印證了他無人能及的才華。展覽包括達·芬奇及其追隨者的16件繪畫、素描作品，其中最讓人期待的就是這幅繪于羊皮紙上的粉筆素描《美麗公主》。

《

美麗公主》萊奧納多·達·芬奇，1495—1496年，羊皮紙，粉筆，墨水筆，橡木板，私人收藏。

達·芬奇是最早描繪和贊美世俗女子之美的藝術家之一。在透視法、暈涂法、明暗對比法等技法的加持下，達·芬奇筆下的女性美貌而不失個性，散發(fā)著“理想之美”，《蒙娜麗莎》、《抱銀貂的女子》、《吉內弗拉·本齊肖像》，他留下多幅被藝術史視為典范的女性肖像畫?！睹利惞鳌肥且环⒀b打扮的青年女子側面像。曾被認為是19 世紀不知名的德國浪漫主義畫家對意大利文藝復興風格的模仿之作，后被證實是達·芬奇的畫作。畫中女子為15世紀90年代米蘭宮廷裝扮，被認為是達·芬奇曾效力過的米蘭公爵斯福爾扎即將出嫁的女兒。

米開朗基羅·博納羅蒂Michelangelo Buonarroti

米開朗基羅·博納羅蒂（1475—1564年），文藝復興藝術三杰之一，文藝復興藝術最高潮的締造者。米開朗基羅的一生是作為全神貫注的藝術家追求藝術成就、思考藝術表達的一生，無論是雕塑、繪畫還是建筑，他的藝術充滿陽性崇拜。藝術史上最著名的雕塑《大衛(wèi)》奠定了他不朽的地位，壁畫《創(chuàng)世紀》、《最后的審判》創(chuàng)造了足以讓整個世界傾倒的奇跡。展覽40件米開朗基羅和他的追隨者的作品中，最具代表性的就是一尊高2.5米的雕塑《倚靠十字架的基督》，完美詮釋了米開朗基羅的藝術美感和追求。

《

倚靠十字架的基督》米開朗基羅·博納羅蒂，約1514—1516年，大理石，圣文森佐修道院藏。

“我在大理石中看到了被禁錮的天使，只有一直雕刻，才能將他釋放?！泵组_朗基羅是一個徹底的人文主義者，關心如何塑造富有表現(xiàn)力的人體，更注重通過人體表現(xiàn)復雜而矛盾的精神世界?！兑锌渴旨艿幕健肥且患兄旨芏⒌恼嫒顺叽绲幕降袼??；侥弥K索的右手抱著十字架，左手拿著裹尸布，身體和頭部扭轉，將觀者的視線引向十字架和受難的工具，身體與十字架形成優(yōu)雅而和諧的結構。米開朗基羅通過基督與信徒的直接面對，賦予雕塑以靈魂，仿佛基督只要向前一步，即可踏出墳墓而升向天堂。

拉斐爾·桑喬Raffaello Sanzio

拉斐爾·桑喬（1483—1520年），文藝復興藝術三杰之一。37年短暫的生命中，拉斐爾獲得了一種精致細膩而又寧靜完美的平衡?！堆诺鋵W院》《圣禮之爭》《西斯廷圣母》，和諧而安詳，純凈而優(yōu)雅，他賦予古代藝術以新的生命。完美如拉斐爾，從其人到其作全面和諧，他本人就是人文主義最好的證明。展覽共展出拉斐爾及其追隨者的12件作品，其中《圣家庭（拿書圣母）》表現(xiàn)出的溫柔、恬靜與優(yōu)雅最能體現(xiàn)拉斐爾的藝術成就。

《

圣家庭（拿書圣母）》拉斐爾（傳），約1512年，木板油畫，佛羅倫薩烏菲齊美術館藏。

“我的畫是否是完美的藝術，我不知道，但是我在努力使它達到完美的程度?！崩碃柺俏乃噺团d盛期最擅長畫圣母子題材的大師之一?！睹利惖呐畧@丁》《西斯廷圣母》《圣家族與圣約翰》，他筆下的圣母子畫構圖和諧、色彩鮮艷，美麗、優(yōu)雅而恬靜的圣母充滿母性的光輝。這幅小而精致的畫作柔和的色彩、和諧的構圖是拉斐爾圣母子畫的典型風格。圣母低頭溫柔地望向圣嬰，身后的圣約瑟皺眉凝視著圣嬰，人物之間的眼神交流充滿感情。也有學者認為這幅畫可能出自他的學生之手。

據(jù)悉，展廳中的視聽室，以8分鐘視頻與圖文的形式為參觀者解讀文藝復興藝術史。另外，展覽還為參觀者提供了30件展品的語音導覽與20件展品的智慧導覽以及相關的講座。