在城市中心高樓環(huán)抱中，藝術(shù)作品如何與城市環(huán)境和歷史融合？

9月25日，“第八屆中國·上海靜安國際雕塑展（2024 JISP）”在靜安雕塑公園開幕。此次雕塑展以“空間協(xié)奏”為主題，通過雕塑發(fā)起一場人與自然、城市與歷史、本土與全球文化之間的對話。

“第八屆中國·上海靜安國際雕塑展（2024 JISP）”海報

據(jù)悉，作為中國和上海知名的公共藝術(shù)文化品牌，“中國·上海靜安國際雕塑展”扎根于上海城市歷史文化的核心區(qū)域——靜安，以雙年展形式呈現(xiàn)。展覽用第一個十年，以“城市”為主題講述了公共藝術(shù)在靜安、上海的美育故事。自2020年起的全新十年主題“空間”，開始演繹從城市到空間的視角，從宏觀到微觀的體察。

“2024中國·上海靜安國際雕塑展”延續(xù)“空間”系列，以“空間協(xié)奏”為策展主題，用音樂作為隱喻，借鑒協(xié)奏曲的意象，于主要核心展區(qū)靜安雕塑公園及延伸展區(qū)（南京西路和蘇州河靜安段沿線六個公共藝術(shù)點位）呈現(xiàn)來自10個國家的31位參展藝術(shù)家（海外藝術(shù)家17位，中國藝術(shù)家14位）的35件作品，其中22件作品為全新委任作品。以此，激發(fā)關(guān)于歷史、地域、生活方式和城市發(fā)展等話題的探討，豐富市民文化體驗，彰顯國際城區(qū)的人文關(guān)懷。

“35件作品點綴靜安區(qū)的自然空間、繁忙街道和休憩水岸，與日常的場景共融，在城市中構(gòu)建一個個藝術(shù)角落。我們希望通過藝術(shù)家們的創(chuàng)作，上海的市民可以感受到與藝術(shù)之間的親密感，并收獲藝術(shù)為都市生活所帶來的簡單愉悅?！盪CCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心（“2024中國·上海靜安國際雕塑展（JISP）”策展機(jī)構(gòu)）館長及CEO、2024JISP策展顧問田霏宇說。

法國藝術(shù)家馬克·福爾內(nèi)斯的作品《美麗的狂想》

生態(tài)、建筑、聲音、雕塑的協(xié)奏

在靜安雕塑公園中心草坪，一件高達(dá)8米、由輕質(zhì)鋁材構(gòu)架、具有音樂感的雕塑尤其引人注目，然而這件名為《美麗的狂想》的作品并非源自雕塑家之手，使用的鋁材也非普遍意義上的雕塑材料。

《美麗的狂想》是擁有建筑背景的法國藝術(shù)家馬克·福爾內(nèi)斯（Marc Fornes）及其團(tuán)隊為靜安雕塑公園特別設(shè)計，作品復(fù)雜的三維形態(tài)經(jīng)過精確計算和參數(shù)生成。輕質(zhì)鋁材特別的曲面蜿蜒和鏡面折射，構(gòu)成了建筑與環(huán)境互動的獨(dú)特語言，在材料的自由延展之中，觀眾徜徉、駐足其間，建立起新的空間對話，藝術(shù)家希望當(dāng)人們置身于這個蜿蜒變幻的球形空間時，仿佛置身于一片靜動交融的綠洲。

在同一片草坪上，瑞士藝術(shù)家克勞蒂亞·孔德（Claudia Comte）的《大理石三重奏（仙人掌、葉子和珊瑚）》以簡潔的造型對應(yīng)著沙漠、天空、海洋的概念，表達(dá)著環(huán)保的理念。

《大理石三重奏（仙人掌，葉子和珊瑚）》克勞蒂亞·孔德（瑞士）2024

這也是一件為此次展覽定制的作品，三件雕塑被安置在平整的鵝卵石上，周圍環(huán)繞著延伸的同心圓圖案。這些圓圈既像雨滴落在海面上泛起的漣漪，又像樹木的年輪，不僅呼應(yīng)了雕塑本身的自然形態(tài)，還為參觀者提供了一條與作品互動的獨(dú)特鵝卵石步道。展覽開幕之日的秋雨為這件作品增加了一層維度，這個維度既是視覺上與海面漣漪呼應(yīng)，也營造出一種聽覺體驗。

《大理石三重奏（仙人掌，葉子和珊瑚）》局部細(xì)節(jié)

在闡述“空間協(xié)奏”的主題時，擔(dān)任策展工作的UCCA Lab策展人程婧對澎湃新聞?wù)f：“‘協(xié)奏’一方面源于靜安區(qū)的音樂屬性，靜安是中國爵士樂的發(fā)源地；另一方面，在公共空間中，雕塑像是空間介入者（獨(dú)奏），但策展希望作品與觀眾，以及環(huán)境之間是對話關(guān)系；同時，作品與作品之間也有對話關(guān)系，強(qiáng)調(diào)“協(xié)奏”概念，共同演繹樂章?！?/p>

展覽中直接對應(yīng)到音樂元素的是日本藝術(shù)家鈴木尤里的《OTONOMORI - 聲音森林》，這是一件聲音藝術(shù)作品，靈感源于森林中人們圍繞樹木自然聚集的方式。藝術(shù)家通過一系列相互連接的彩色管道和喇叭狀傳聲筒，打造一個富有趣味的聲音場域。與之類似，梁好的作品《山水風(fēng)》，在公園中如同樂器般存在，在劃過或輕輕敲擊他會發(fā)出的清脆而鏗鏘的聲響。在更大意義上，它呼應(yīng)著山澗的流水之音，孔洞中穿過的風(fēng)，也形成一種天然的響動，形成了一個獨(dú)特的聲域場。

《山水風(fēng)》梁好（中國）2023

“這里是上海市中心的公園，公共雕塑要更具互動性和親近感?！扁從居壤镎f，“《聲音森林》受到樹木的啟發(fā)，因為在古代，人們常常聚集在樹下乘涼，樹又兼具了公共家具和游樂場的功能。我相信，這里周圍有很多社區(qū)，希望社區(qū)中的人也能聚集于此?！睂τ谧髌分械穆曇粼?，鈴木尤里認(rèn)為，當(dāng)下生活中，人們更傾向于用聲音交流，而不是文字。聲音在與他人溝通時非常重要，尤其在公共場合中。

鈴木尤里作品《聲音森林》

跨代際中外藝術(shù)家的藝術(shù)對話

在靜安雕塑公園靠近北京路的草坪上，三件大型動態(tài)雕塑隨風(fēng)而動，形成一種平衡的對抗力，這是此次展覽不容錯過的作品，來自被公認(rèn)為20世紀(jì)最重要的動態(tài)藝術(shù)家之一的喬治·里基（George Rickey，1907-2002, 美國），這是他的作品首次在中國呈現(xiàn)，雖然他本人曾在1980年代到過中國。

《四個L的離心II》1987-1990《分合柱II》1989《三個方塊的回旋I》1975喬治·里基（美國）

喬治·里基致力于創(chuàng)作富有詩意且精妙絕倫的雕塑（他稱之為“無用機(jī)器”）。這些作品通過與周邊環(huán)境的巧妙互動而被激活，重塑景觀的同時，重新定義人們對光影、動態(tài)和構(gòu)圖的認(rèn)知。此次展出的三件作品包括《分合柱II》（1989）、《四個L的離心II》（1987-1990）和《三個方塊的回旋I》（1975），曾于紐約標(biāo)志性的公園大道中央長廊展出，是里基最復(fù)雜的創(chuàng)作之一，它們或分合自如，或沿錐形弧線擺動，或360°旋轉(zhuǎn)，以自然的力量激發(fā)想象力?！八囆g(shù)家眼中的世界，不是靜止的樹木、花朵或風(fēng)景，而是樹枝的搖曳、花莖的顫動、云卷云舒的變幻，以及日月星辰的運(yùn)行?！崩锘鴮懙?。

《親愛的自由》馬夏爾·雷斯（法國）2024

在一眾現(xiàn)代主義的作品中，法國國寶級藝術(shù)家馬夏爾·雷斯（Martial Raysse）的雕塑則反其道而行之，重拾與古典形式的聯(lián)系?！队H愛的自由》刻畫了一個雙手舉著公雞的少年形象。這一形象源自藝術(shù)家的自畫像，高舉雄雞的少年腳踏大地，象征著人們與土地的緊密聯(lián)系。公雞也是法國的象征。2024年，中法迎來建交60周年紀(jì)念。雕塑展特地設(shè)置法國作為主賓國的線索，在藝術(shù)家邀請方面，增加了法國藝術(shù)家作品的比例，在主展區(qū)的法國藝術(shù)家還包括了卡米爾·亨羅特（Camille Henrot）、馬里昂·弗爾邦（Marion Verboom）等。

《未送達(dá)的消息》卡密爾·亨羅特（法國）2024

中國藝術(shù)家方面，參加2024威尼斯雙年展中國國家館的藝術(shù)家施慧帶來作品《結(jié)之五》?！敖Y(jié)”系列源自20多年前，最早的《結(jié)》是以宣紙卷成的指頭粗細(xì)的圓筒，插在木框上，形成疏密聚散不同的結(jié)構(gòu)。而在《結(jié)之五》中，紙筒、木框變成不銹鋼，以不同向度交疊成塔狀。當(dāng)該作品在戶外呈現(xiàn)時，陽光與風(fēng)聲傾瀉在金屬管的蜂巢結(jié)構(gòu)上，轟轟鳴響，如同河畔草間的天地共鳴?！斑@件作品是我從纖維向硬質(zhì)材料的轉(zhuǎn)化的。過去在編織中會呈現(xiàn)網(wǎng)狀結(jié)構(gòu)，這件作品依舊保留了這種結(jié)構(gòu)，而在自然界中有些生物也會編織結(jié)網(wǎng)，這件作品希望呼應(yīng)自然界的生態(tài)結(jié)構(gòu)。”施慧在接受澎湃新聞采訪時說。

《結(jié)之五》施慧（中國）2012

對于環(huán)境與自然的關(guān)注也體現(xiàn)在年輕藝術(shù)家的作品中，馮至炫的《風(fēng)鈴——猛犸象》直接呼應(yīng)了上海自然博物館中的古生物骨骼化石。“我用工業(yè)的方式去復(fù)原它，呈現(xiàn)出它原本挖出來的樣子。而風(fēng)鈴的元素是石器時代的長矛，這曾是獵殺動物的武器?！瘪T至炫說。

《風(fēng)鈴——猛犸象》馮至炫（中國）2024

行走在靜安雕塑公園，娜布其、王禮軍、楊牧石等中國當(dāng)代藝術(shù)具有代表性的80、90藝術(shù)家們的作品也在不經(jīng)意的某個拐角出現(xiàn)。娜布其的作品《雨傘和積木》延續(xù)了2022年西岸美術(shù)館個展中游戲的概念，草地上的單元形狀可以拼搭可以變成座椅，組合則如同積木，同時也是雕塑。在不斷變化的場景中藝術(shù)家鼓勵觀眾參與創(chuàng)作。

《身體：公園》蘇詠寶（中國）2024

除了靜安雕塑公園的主展區(qū)，雕塑展以“一園兩線”為布局，串聯(lián)六個公共藝術(shù)點位（靜安嘉里中心JAKC、興業(yè)太古匯、靜安同福花園、上海蘇河灣萬象天地、蘇河皓司天際線、靜安區(qū)雙擁公園）。在延伸展區(qū)之一，蘇州河畔的萬象天地，另一位法國國寶級藝術(shù)家丹尼爾·布倫（Daniel Buren）的作品《打開的小屋》體現(xiàn)了“在場”藝術(shù)理念，這件由三層彩色亞克力組成的作品，與周圍環(huán)境互動，創(chuàng)造出一個充滿變化和獨(dú)特體驗的藝術(shù)場域。此外，英國藝術(shù)家史蒂夫·梅薩姆（Steve Messam）依托蘇河皓司建筑展開的作品也值得關(guān)注，這件作品從更大維度改變了城市景觀。

公共活動與市民聯(lián)動，高峰論壇接軌國際

為了讓更多市民參與到這場藝術(shù)盛宴中來，主辦方及策展機(jī)構(gòu)精心策劃了超過三十場豐富多彩的公共活動。呼應(yīng)展覽“空間協(xié)奏”的主題，活動分為以開幕式、高峰論壇為標(biāo)志的9月“序曲”；以10月開始的青少年主題繪畫征集、攝影征集、草坪音樂會為“第一樂章”；以11月系列城市漫游、法國文化特別活動為“第二樂章”；進(jìn)入12月后，活動的“第三樂章”將包括攝影征集、青少年主題繪畫征集的評選和展覽、藝術(shù)工作坊以及閉幕式等。這些活動將為市民提供豐富的文化體驗，增強(qiáng)公眾參與度和展覽影響力。

展覽期間，在雕塑公園藝術(shù)中心將舉辦“靈犀再現(xiàn)——施力仁犀牛雕塑藝術(shù)展”、“五行·共生”花藝雕塑藝術(shù)展及上海大學(xué)上海美術(shù)學(xué)院“東西南北中”學(xué)院雕塑邀請展等室內(nèi)展，給予市民豐富多元的視覺體驗。

特別值得一提的是，青少年主題繪畫征集活動將重點關(guān)注靜安區(qū)對口援建的新疆巴楚、湖北夷陵、云南文山地區(qū)的青少年，鼓勵他們通過繪畫表達(dá)對“空間協(xié)奏”主題的理解和創(chuàng)想。此外，展覽還將邀請泛文化領(lǐng)域的嘉賓進(jìn)行特別公眾導(dǎo)覽，他們的身份涵蓋學(xué)者、作家、藝術(shù)家、建筑師與設(shè)計師，為市民分享不同方向的公共藝術(shù)實踐經(jīng)驗和城市文化的個人思考。

展覽期間將舉辦學(xué)術(shù)高峰論壇，新一屆論壇將以新的主題線索——“時空交響”展開學(xué)術(shù)討論。探討當(dāng)代雕塑與城市公共藝術(shù)的共生關(guān)系，以及水系生態(tài)、園林造景對構(gòu)成多元城市空間的重要作用，引導(dǎo)觀眾在觀展之余，探索雕塑雙年展與城市生活的關(guān)聯(lián)。

作品點位圖

注：展覽將持續(xù)至2024年12月31日，靜安雕塑公園24小時開放；展覽由上海市規(guī)劃和自然資源局、上海市靜安區(qū)人民政府共同主辦，靜安區(qū)綠化和市容管理局、靜安區(qū)規(guī)劃和自然資源局承辦。UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心旗下UCCA Lab為策展機(jī)構(gòu)。