當(dāng)?shù)貢r間1月15日，曾執(zhí)導(dǎo)《藍(lán)絲絨》《妖夜慌蹤》《雙峰》《穆赫蘭道》《內(nèi)陸帝國》等影視作品的好萊塢著名導(dǎo)演大衛(wèi)·林奇（David Lynch）因病離世，享年78歲。大衛(wèi)·林奇的家人在其官方社交媒體賬號上發(fā)布了這一噩耗，也讓全世界喜歡他的作品的影迷倍感突然，不由扼腕嘆息。

大衛(wèi)·林奇。視覺中國 圖

常年煙不離手的林奇去年在接受《視與聽》雜志采訪時透露，自己罹患肺氣腫，已“不能出門”。到了年底，他在接受《人物》雜志采訪時又表示，自己時常感到呼吸困難，“就像頭上套著塑料袋的感覺，才走幾步路就喘得慌”。另據(jù)Deadline報道，近期彌漫洛杉磯多地的嚴(yán)重山火讓安家在好萊塢穆赫蘭道附近的他，不得不緊急撤離，身體狀況因此急轉(zhuǎn)直下，最終導(dǎo)致了不幸。

入行近六十年，大衛(wèi)·林奇可謂是好萊塢歷史上最特立獨行的導(dǎo)演之一。他由拍攝實驗短片起家，前前后后共完成了十部電影長片，外加在當(dāng)代電視史上具有里程碑意義的劇集《雙峰》，其作品幾乎全都帶著鮮明的超現(xiàn)實主義實驗風(fēng)格，但同時卻能得到好萊塢主流的認(rèn)可，曾憑《藍(lán)絲絨》《象人》和《穆赫蘭道》三次獲得奧斯卡最佳導(dǎo)演提名，并于2019年獲得奧斯卡終身成就獎。

當(dāng)?shù)貢r間2019年10月28日，美國好萊塢，奧斯卡終身成就獎頒獎。導(dǎo)演大衛(wèi)·林奇獲奧斯卡終身成就獎。 視覺中國 資料圖

大衛(wèi)·林奇1946年1月20日出生在美國蒙大拿州米蘇拉市一個典型的知識分子家庭。從小，他就對學(xué)校的課程興趣不大，課余時間幾乎全都用在畫畫上。高中畢業(yè)后，他來到費城，在賓夕法尼亞美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)美術(shù)。在此期間，他完成了自己的第一部實驗電影短片《六個生病的人》（Six Men Getting Sick），還和同學(xué)佩姬·李維（Peggy Reavey）喜結(jié)連理。兩人的愛情結(jié)晶詹妮弗·林奇于1968年出生；日后，她也追隨父親的腳步，成了一名導(dǎo)演。

1971年，林奇帶著妻女搬到洛杉磯定居。此時已積累了不少實驗電影制作經(jīng)驗的他，選擇入讀美國電影學(xué)院。差不多一年之后，他便開始醞釀自己的首部長片作品《橡皮頭》（Eraserhead）。歷經(jīng)四年的拍攝制作，到了1976年，這部采用黑白膠片呈現(xiàn)的實驗作品終于大功告成。為拍這部電影，他四處借錢，打了不少零工，還因為聚少離多和妻子佩姬·李維的感情有了裂痕，最終以離婚收場。

林奇將《橡皮頭》送去了法國戛納電影節(jié)，也送去了美國紐約電影節(jié)，結(jié)果都因為劇情太過晦澀而吃了閉門羹。好在洛杉磯電影節(jié)選中了它，讓《橡皮頭》得到了展示的機會。上世紀(jì)七十年代，美國不少大城市里興起了午夜場放映活動，大量低成本制作的藝術(shù)電影、非主流電影，借助這一平臺贏得年輕觀眾喜愛。1977年，《橡皮頭》成了美國午夜場電影的熱門。

《橡皮頭》海報

因為《橡皮頭》的影響力，喜劇明星梅爾·布魯克斯注意到了大衛(wèi)·林奇，決定邀請他執(zhí)導(dǎo)影片《象人》（The Elephant Man）。該片由約翰·赫特和安東尼·霍普金斯主演，講述的是十九世紀(jì)倫敦“怪人秀”明星約瑟夫·梅里克的真人真事。在第53屆奧斯卡獎上，該片獲得包括最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳男主角在內(nèi)的八項提名，與《憤怒的公?！凡⒘刑崦麛?shù)量第一。雖然最終空手而歸，但對于才拍了兩部長片的大衛(wèi)·林奇而言，好萊塢的大門顯然已被他敲開。

《象人》海報

果然，執(zhí)導(dǎo)《星球大戰(zhàn)：絕地歸來》的邀約很快就擺在了林奇面前，但遭到他一口拒絕。相比延續(xù)喬治·盧卡斯的創(chuàng)意拍攝續(xù)集，他更愿意親手打造一個屬于自己的科幻宇宙。于是，他有了將弗蘭克·赫伯特的科幻巨作《沙丘》搬上銀幕的打算。1984年，由大名鼎鼎的意大利制片商Dino De Laurentiis投資拍攝的《沙丘》上映，卻沒能獲得觀眾的認(rèn)可，而林奇也因為執(zhí)導(dǎo)過程中處處束手束腳，連最終剪輯權(quán)都不歸自己所有，同樣感到相當(dāng)失望。

當(dāng)初和Dino De Laurentiis簽合同時，雙方議定除了《沙丘》之外，還會再合作一部原創(chuàng)作品，劇本隨便林奇自己寫，但預(yù)算要控制在五六百萬美元。于是，到了1986年，由他自編自導(dǎo)的黑色驚悚片《藍(lán)絲絨》橫空出世，也讓林奇第二次獲得奧斯卡最佳導(dǎo)演提名。

《藍(lán)絲絨》海報

上世紀(jì)八十年代末，林奇結(jié)識了電視劇制作人馬克·弗羅斯特（Mark Frost），合作拍攝了超現(xiàn)實主義風(fēng)格濃郁的懸疑劇集《雙峰》（Twin Peaks）。它成功融合了小鎮(zhèn)喜劇、警匪片和超現(xiàn)實夢境等元素，與當(dāng)時充斥美國熒屏的各種劇集截然不同，吸引到了渴望新鮮、刺激的新一代電視觀眾的目光。1990年，林奇又制作了《雙峰 第二季》，并在1992年執(zhí)導(dǎo)了前傳電影《雙峰：與火同行》。時隔25年之后的2017年，林奇再推出《雙峰 第三季》，這也是他導(dǎo)演生涯最后一部重要作品。

《雙峰》海報

就在第一季《雙峰》制作期間，林奇已開始著手改編巴里·吉福德（Barry Gifford）的小說《我心狂野》（Wild at Heart），準(zhǔn)備將它搬上銀幕。該片由尼古拉斯·凱奇和勞拉·鄧恩領(lǐng)銜主演，將現(xiàn)代公路電影與來自《綠野仙蹤》的不少經(jīng)典元素捏合在了一起。在1990年的戛納電影節(jié)上，該片戰(zhàn)勝《菊豆》《大鼻子情圣》等強勁對手，被貝托魯奇領(lǐng)銜的評審團選為金棕櫚獎得主。

《我心狂野》海報

上世紀(jì)九十年代末期，林奇接連推出兩部風(fēng)格截然不同的作品。打破線性敘事的驚悚片《妖夜慌蹤》（LostHighway）拍得大膽前衛(wèi)，但是票房卻不理想；情節(jié)簡單、節(jié)奏和緩的《史崔特先生的故事》（The Straight Story）則講述了一位老人駕駛電動割草機橫穿美國的故事，成了林奇電影生涯中絕無僅有的G級電影——即不分年齡所有觀眾都適合觀看。

2000年，合作過《雙峰》的美國廣播電視公司（ABC）決定和林奇聯(lián)手開發(fā)了一部名為《穆赫蘭道》的電視劇集。林奇交上來的版本讓公司高層大吃一驚：不僅故事情節(jié)讓人看了云里霧里，甚至是劇中的抽煙鏡頭都讓他們感到無法接受。好在，項目擱淺沒過多久，來自法國的Studio Canal電影公司便決定接手，他們投入700萬美元，幫助林奇將《穆赫蘭道》拍成一部146分鐘長度的電影。

《穆赫蘭道》海報

《穆赫蘭道》在2001年第54屆戛納電影節(jié)上首映后大獲好評，林奇也榮膺了最佳導(dǎo)演獎。時至今日，該片已是全球公認(rèn)的21世紀(jì)最佳影片之一，圍繞影片中的各種象征、隱喻，也產(chǎn)生了大量讓影迷樂于分析、疲于鉆研的話題。2006年上映的《內(nèi)陸帝國》（Inland Empire）延續(xù)了《穆赫蘭道》的玄奧詭譎，長度達(dá)到三個小時，同樣不遵循傳統(tǒng)意義上的故事時間線，也成了林奇執(zhí)導(dǎo)的最后一部電影作品。

近年來，大衛(wèi)·林奇由幕后轉(zhuǎn)戰(zhàn)幕前，在其他導(dǎo)演的作品中扮演各種不同的角色，其中最著名的包括在斯皮爾伯格的自傳電影《造夢之家》中扮演好萊塢傳奇導(dǎo)演約翰·福特。

《造夢之家》劇照

科班出身的大衛(wèi)·林奇的繪畫藝術(shù)上的成就也不容忽視。跟他的影視作品一樣，林奇的畫作也是光怪陸離、充滿超現(xiàn)實主義的荒誕色彩。在他看來，繪畫可以作為電影語言的延伸，借以表現(xiàn)潛意識和夢境的世界。

不論是在作品的表現(xiàn)中，還是在各種訪談里，大衛(wèi)·林奇從不將死亡視為某種終點，而是一種循環(huán)的一部分。他也說過：“我們無法逃避死亡，但我們可以盡力活得更加真實和充實?！?/p>