暑期檔收官之際，隨著電影市場主力觀眾的代際更迭，以00后為代表的新生代觀眾已經(jīng)登場，電影如何在觀眾換代、技術(shù)變革、內(nèi)容消費競爭中走好下一步，變得更為關(guān)鍵。

前不久，電影新力量論壇先行舉行，再度為今年暑期檔提前總結(jié)，從中釋放的一些信號，值得關(guān)注。會上提出“電影經(jīng)濟的本質(zhì)就是授權(quán)”這一理念。

回看頭部電影公司去年至今的一些動作，行業(yè)圍繞IP的轉(zhuǎn)向已經(jīng)在醞釀。

這也讓他們在今年暑期檔的這場逆風(fēng)局中，有備而來，帶來一些不同的玩法：《南京照相館》開放拍攝地，核心場景被保留下來進行影旅融合開發(fā)；動畫電影《浪浪山小妖怪》《羅小黑戰(zhàn)記2》同步開啟了IP衍生品的主題聯(lián)動；萬達、上影等院線紛紛發(fā)起影院+場景創(chuàng)新……

縱觀好萊塢巨頭的崛起，事實上也正經(jīng)歷了這樣的發(fā)展軌跡。

中國電影過往主要的變現(xiàn)高度依賴于票房。隨著當(dāng)下谷子、IP衍生品等情緒消費興起，中國電影在產(chǎn)業(yè)化過程中，剛好契合了年輕一代精神消費崛起的周期，這會否成為電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展新的窗口？中國的電影娛樂巨頭們能否借此走出新的集團化路徑，2025年或?qū)⑹且粋€新的起點。

逆風(fēng)局里，

電影公司集體轉(zhuǎn)向IP

作為今年上半年電影市場的大贏家，光線傳媒在近期的半年報中特別提及，正從“高端內(nèi)容供應(yīng)商”向“IP的創(chuàng)造者和運營商”轉(zhuǎn)型，IP運營業(yè)務(wù)正在成為公司業(yè)績的新亮點和持續(xù)增長點。

《哪吒2》的爆火，無疑為光線傳媒開了一個好頭。光線傳播在半年報中提及，上半年的衍生品業(yè)務(wù)主要圍繞“哪吒”這一 IP 展開，覆蓋超過 30 個品類、500 多個產(chǎn)品。

據(jù)光線傳媒半年報，光線現(xiàn)已在內(nèi)部組建兩個IP運營團隊,并將繼續(xù)組建更多團隊以保障公司眾多IP能夠得到全面、有效和快速的運營。

而其它電影公司也都是有各自的優(yōu)勢出發(fā)，幾乎同樣在上半年完成了各自戰(zhàn)略的亮相。

同屬光線系的貓眼，也在今年半年度財報電話會議中表示，IP運營是公司創(chuàng)新業(yè)務(wù)的重點布局方向。未來，將持續(xù)拓展電影、動漫、網(wǎng)絡(luò)熱點及進口IP等多類型IP合作，推動IP內(nèi)容價值與商業(yè)價值共同成長。

從上半年的《時間之子》痛樓，再到暑期檔的《羅小黑戰(zhàn)記2》《浪浪山小妖怪》等宣發(fā)案例，貓眼在動畫電影上的發(fā)力，展現(xiàn)出對IP產(chǎn)品進行多元化賦能和商業(yè)開發(fā)的可行性。

貓眼在電話會議上表示，IP觸達，以及整合線上流量、電商平臺和線下影院場景及快閃活動形成IP銷售閉環(huán)的能力，是貓眼當(dāng)下入局IP運營的優(yōu)勢。

而坐擁阿魚這一IP授權(quán)領(lǐng)域龍頭的大麥娛樂，日前在更名后的首份財報中，則提到IP衍生業(yè)務(wù)將加速向消費市場拓展，以阿里魚為載體深度挖掘IP價值，致力于提升更大的市場份額。

阿里魚一直以來是大麥娛樂前身阿里影業(yè)的重要業(yè)務(wù)板塊。相比以前相對獨立的運營，后續(xù)板塊之間的協(xié)同或?qū)⑦M一步強化。對于IP的發(fā)力，在今年5月更名之時就有所征兆。當(dāng)時，大麥娛樂提出探索更具原創(chuàng)性的內(nèi)容，打造更具影響力的娛樂IP，進一步強化IP商業(yè)衍生能力，而只有原創(chuàng)IP，才有真正掌握未來。

作為院線龍頭，萬達電影則在最新財報中再次強調(diào)從“龍頭院線運營商”向“超級娛樂空間”打造者的戰(zhàn)略轉(zhuǎn)型。作為其IP運營業(yè)務(wù)的重要載體，子公司影時光圍繞IP孵化與運營、AI交互體驗、全域消費觸達三大維度，通過整合產(chǎn)業(yè)資源與自主創(chuàng)新，擬逐步向潮流娛樂公司轉(zhuǎn)型。

在今年6月萬達和儒意首個合體發(fā)布會提出“超級娛樂空間”，提出將影院從單一放映空間轉(zhuǎn)化為IP價值放大器，帶動非票業(yè)務(wù)增長。

同為院線公司，切入點也有所不同，上影股份則是以將上美影經(jīng)典IP的傳承與煥新為切入點組建IP運營公司上影元進行切入，在今年暑期檔借《浪浪山小妖怪》再一次展現(xiàn)了資深在IP運營上的布局。

電影行業(yè)上一輪基于IP的衍生可以追溯到電影的實景娛樂發(fā)展。其先行者可以說是華誼兄弟，雖然最終走向輕資產(chǎn)模式告終，但多少也代表了初代電影公司當(dāng)年發(fā)展影視衍生業(yè)務(wù)的野心。

隨著年輕一代對于谷子、潮玩等IP情緒消費愈發(fā)追捧，加之技術(shù)革新帶來的新玩法，電影IP的衍生之路似乎正迎來新的窗口期。

在IP產(chǎn)業(yè)中，

電影更“關(guān)鍵”了

站在IP角度來看，以往，本土電影作為一種曝光周期相對固定且集中的內(nèi)容產(chǎn)品，在真正成為IP源頭之一，實現(xiàn)IP化開發(fā)方向上，阻力主要來自兩方面。

首先是IP內(nèi)容的持續(xù)性較弱。經(jīng)由借鑒迪士尼“電影IP宇宙”的系列化打法等等，這一問題更早得到改善，也誕生了“唐探宇宙”等電影IP。

而今年值得注意的是，與“日本劇場版”模式類似，但更具本土化特色的IP電影開發(fā)模式，也接連落地標(biāo)桿案例。

無論是《羅小黑戰(zhàn)記2》，還是《浪浪山小妖怪》，雖然都是IP衍生動畫電影，但都并非對現(xiàn)成內(nèi)容（比如漫畫、網(wǎng)文、番劇現(xiàn)成橋段）的還原式改編，而是建立在原IP世界觀基礎(chǔ)上的全新故事，還塑造了全新的角色。

又因為電影本身的大眾屬性，成為原IP破圈的關(guān)鍵助力之一。同時，還在某種程度上跳出原IP授權(quán)框架，圍繞電影重新設(shè)計與規(guī)劃IP授權(quán)和開發(fā)。

其次，也是此前相對更難解決的問題，來自電影上映周期較短與IP衍生開發(fā)滯后的矛盾。

今年來看，伴隨IP授權(quán)行業(yè)整體的供應(yīng)鏈、版權(quán)鏈、授權(quán)模式等逐漸成熟，電影IP授權(quán)衍生越來越前置化，且誕生多個可借鑒的標(biāo)桿案例。

如年初《哪吒之魔童鬧海》，在上映前就與卡游、萬代等IP衍生與潮玩公司達成合作。在沒有看到完整影片的情況下，啟動設(shè)計與監(jiān)修，使得IP產(chǎn)品趕上電影上映的周期。而暑期檔《浪浪山小妖怪》，則是依托上影集團內(nèi)部的IP全產(chǎn)業(yè)鏈開發(fā)運營平臺上影元，提前一年啟動IP商業(yè)化開發(fā)，確保與電影上線同期推出多品類IP衍生品。

本土IP授權(quán)衍生生態(tài)完善，讓市場真正看到并不斷推高本土電影作為IP源頭的價值潛力上限；也讓電影行業(yè)作為IP產(chǎn)業(yè)的生力軍，有了更多可討論的空間。

其中，二維與三維動畫，以及幻想類世界觀電影等，在與IP衍生消費結(jié)合方面，展現(xiàn)出了更多機會。并且，電影也已經(jīng)在資產(chǎn)整合、業(yè)務(wù)決策等多方面，開始影響到IP產(chǎn)業(yè)鏈下游。

今年最明顯的就是潮玩行業(yè)。作為情緒經(jīng)濟與IP消費的重要載體，潮玩企業(yè)不僅與電影IP積極展開授權(quán)合作，還更進一步，借力電影行業(yè)，加速實現(xiàn)從零售消費向IP行業(yè)的跨越發(fā)展。

52TOYS（北京樂自天成文化發(fā)展股份有限公司）今年5月，獲得萬達電影全資子公司影時光與關(guān)聯(lián)方儒意星辰將共同投資的人民幣1.44億元。在二次元、形象IP占主流潮玩市場，影視IP為潮玩公司提供了差異化的選擇，也帶來了新的消費人群。

而泡泡瑪特也早已站在IP視角看待電影價值，以電影補齊IP運營板塊。今年6月，王寧透露正式成立電影工作室，將制作包括動畫劇集和電影在內(nèi)的內(nèi)容。公司首個影視項目——動畫劇集《LABUBU與朋友們》進入項目開發(fā)階段，3月18日已完成版權(quán)登記。

泡泡瑪特也明確表示，后續(xù)將推出Labubu大電影，讓旗下IP進入大銀幕。目前正與多家來自好萊塢的知名電影公司洽談，評估合作拍攝或獨立制作的可能性。

頭部示范帶動下，未來電影與潮玩行業(yè)的深度協(xié)同只會更多。影視公司需要找到更確切地提升非票收入的手段，完成“電影經(jīng)濟的本質(zhì)就是授權(quán)”在實踐落地層面的閉環(huán)。

而下游IP衍生環(huán)節(jié)，谷子、潮玩等“情緒經(jīng)濟” 的代表，也在尋求更多IP。電影一個顯著趨勢，就是“情緒導(dǎo)向”在內(nèi)容創(chuàng)作與電影營銷層面愈加有效。電影IP與授權(quán)衍生環(huán)節(jié)在過去以“審美”為結(jié)合點的基礎(chǔ)上，未來或?qū)⑦M一步找到“情緒”的結(jié)合點，進而誕生更多電影類型與電影IP授權(quán)類目。

畢竟，當(dāng)LABUBU出現(xiàn)在大銀幕上，因為喜歡一個潮玩IP而走進電影院，也不再遙遠。

結(jié) 語

這些年間，影視行業(yè)時有對標(biāo)迪士尼模式的野心，也反映了國內(nèi)電影公司對于商業(yè)模式創(chuàng)新的渴望。但受限于影視類IP時間周期較長、IP原創(chuàng)性不足等難題，這讓向IP產(chǎn)業(yè)的衍生依然路遠。

如前所述，當(dāng)下節(jié)點，光線傳媒、貓眼、大麥娛樂以及萬達電影為代表的頭部電影公司，正通過各自不同的路徑，積極探索IP的深度開發(fā)和多元化變現(xiàn)。

第三方數(shù)據(jù)顯示，2024年中國市場年度授權(quán)商品零售總額為約人民幣1550.9億元，授權(quán)金收入規(guī)模約人民幣59.9億元，現(xiàn)已躍居全球第四大授權(quán)市場。對標(biāo)美日，國內(nèi)IP 授權(quán)業(yè)仍具備較大增長空間，中國人均 IP 商品零售消費占人均可支配收入的比不到日本的 1/4，不到美國的1/5。

站在暑期檔收官節(jié)點，電影行業(yè)愈發(fā)形成共識，必須尋找新的增長點。影視娛樂巨頭們能否借IP轉(zhuǎn)向完成產(chǎn)業(yè)化的躍升，形成更為健康的商業(yè)模式，將是電影行業(yè)接下來的重要看點所在。

眼下圍繞IP產(chǎn)業(yè)的布局已經(jīng)為產(chǎn)業(yè)注入新的活力，IP產(chǎn)業(yè)的發(fā)展也在推動內(nèi)容生產(chǎn)更注重原創(chuàng)IP投入，提高工業(yè)化水平以系列化等方式提升內(nèi)容的確定性，而圍繞IP的運營需要全方位的布局和專業(yè)的團隊，也帶來了電影公司新一輪的布局卡位。

可以確定的是，中國的“六大”們新一輪的競爭已經(jīng)在路上。