日前，剛過完90歲生日的作家、藝術家鐵揚攜5卷本文集出現在中國現代文學館新書首發(fā)暨研討會現場。

這部《鐵揚文集》由作家出版社于今年6月出版，共計87萬字，包括散文集《母親的大碗》《等待一只布谷鳥》、藝術散文與隨筆集《大暑記事》、中短篇小說集《美的故事》、長篇小說《大車上的我》。

在每冊書的后勒口上，關于作者的簡介這樣寫道：鐵揚 藝術家 作家 一九三五年農歷七月生于河北趙縣停住頭村。“河北趙縣停住頭村”，這個地理坐標在現場不斷被提起。很多人說，這個村莊是鐵揚的精神原鄉(xiāng)，是他所有文學藝術創(chuàng)造的起源。這個冀中平原上的不大的村子，“透過四周干凈的空氣能看到數十里以外的太行山”，后來變成了他筆下的畫作“趙州梨花”“紅柜”，變成了文學作品《“河里沒規(guī)矩”》《鐵匠山》和《團子姐》……

鐵揚的故鄉(xiāng)書寫既扎根于現實主義細節(jié)，又充滿理想主義溫情?！逗永餂]規(guī)矩》小說中，他以故鄉(xiāng)河流為背景，刻畫了鄉(xiāng)村兒童在自然環(huán)境中無拘無束的成長狀態(tài)。河流既是具體的地理空間，也是鄉(xiāng)土文明中自由與野性的隱喻；《鐵匠山》則以故鄉(xiāng)的鐵匠鋪為場景，塑造了傳統(tǒng)手工藝人的堅韌形象。鐵揚將打鐵的火花與農耕社會的變遷交織，借“鐵匠”這一符號，隱喻鄉(xiāng)土文明在時代洪流中的堅守與嬗變。

此外，他也善于從日常中提煉詩性，如將“棗樹開花、燕子銜泥”的童年記憶，升華為對生命本真的哲學追問。其語言洗練而含蓄，畫面感強烈，恰如中國畫中的留白，讓鄉(xiāng)土敘事在素樸中透出深邃。

研討會中，鐵揚同大家分享“我是怎樣弄起文字來的”。他說，我本是一位藝術家，寫文章純粹是興趣使然。但寫作的興趣有時候超過了我的本行，使我對本行有時候反而“三心二意”。喜歡文字創(chuàng)作是因為心里的故事太多，而這些故事大多源于童年，“不僅是棗樹開花、燕子銜泥，還有日夜相處的親人和近鄰”。

作為河北趙州人，他經歷過戰(zhàn)爭歲月，因此作品中有對戰(zhàn)爭的表達，也有對趙州這塊土地深深的愛，而“對趙州的愛也是對中華民族的愛。”面對迅疾變化的時代，鐵揚說：“我是一位幸運的勞動者，從一個紛亂的戰(zhàn)爭年代，點著煤油燈讀書的年代，有幸走到目前這個全新的新時代。也許我永遠弄不清AI是怎么回事，但我愿為一個難得的全新時代再做點什么?！?nbsp;

在河北科技大學鐵揚美術館里懸掛著這樣一句話——點亮藝術家心靈世界的是生活，這在藝術家的創(chuàng)作實踐中不斷得到印證。他的筆下活潑著一群人，鄉(xiāng)里農人、至愛親朋、革命英雄、藝術同道……他們是藝術的，更是生活的。

中國作協(xié)副主席閻晶明談到，鐵揚的作品中，特別重要的是如何從生活里發(fā)現藝術，藝術又應該如何去表現生活。從生活的細節(jié)里可以看到藝術的肌理，從生活的細節(jié)里也可以悟出藝術的道理。一個人如果有能力感受藝術的魅力，他也就更有能力有眼光去認識生活的真實和生動。鐵揚作品的語言親切自然，每每有自己獨到的發(fā)現，又能夠對這發(fā)現進行藝術提升，這啟示我們，藝術來源于生活，對生活和藝術的熱愛是作家藝術家保持創(chuàng)作生命的真正動力。

鐵揚有兩支筆，一支筆揮灑出燦爛的色彩，一支筆寫出素樸朗闊的文字。畫家與作家的兩重身份，讓他對生活、對人性、對美的觀察與表達，擁有了更為獨特的視角。“藝術之眼”運用于寫作，讓文字有畫家對光影、色彩、構圖的敏銳感知，也有作家對時代、對社會、對人物的洞察。

《故鄉(xiāng)趙州寫生》

中國藝術研究院文學藝術院名譽院長朱樂耕認為，繪畫和寫作是鐵揚交叉使用的感悟生活和表現世界的兩種語言。在寫作時，繪畫作為插圖補充文字中的局限，其中蘊含著鮮明的文學觀念和深刻的生活哲思?！盁o論是繪畫還是文學，都是質樸的”，中國美協(xié)理論與策展委員會主任尚輝談到，鐵揚的繪畫一方面有“洋”的色彩，一方面質樸地表現冀中平原的鄉(xiāng)村生活。當繪畫轉化為文學時，他更多通過自己的感覺去寫細微的感觸，其文學語言同樣是洗練的、簡約的。

“鐵揚的文字呈現出一種本質的真實、藝術的美”，河北省作協(xié)名譽主席關仁山談到，是從俗世中來到靈魂里去。作家?guī)е煺娴拿篮玫男那槿谌霑r代的洪流，作品中的同情與真摯，使得人物刻畫充滿了樸素的藝術感染力。在敘事中，故土的人和事顧盼召喚，難以割舍，這種深沉的鄉(xiāng)愁與大愛，構成了作品情感的主基調。