環(huán)球展覽資訊中，為紀(jì)念意大利威尼斯畫派畫家卡巴喬逝世500周年，柏林國家博物館展覽以新修復(fù)的杰作《基督殯禮》為焦點(diǎn)致敬卡巴喬，細(xì)膩的蛋彩筆觸與哀婉的敘事詩性交織在一起；而在蒙馬特博物館近日展出的藏品，則揭開“巴黎畫派”的黃金時代，重現(xiàn)巴黎作為世界藝術(shù)熔爐的傳奇歲月。

東京國立西洋美術(shù)館近日將完整展出丟勒“三大書籍”中的全部木版畫，《啟示錄》《大受難記》與《圣母傳》，這三部活字印刷與木刻版畫相結(jié)合的書籍，在當(dāng)時可謂開創(chuàng)性的出版物。

致敬卡巴喬

展期：2025年11月20日 - 2026年4月6日

地點(diǎn)：柏林國家博物館

《基督殯禮》，約1515-1520年，布面蛋彩畫

本次展覽旨在紀(jì)念意大利威尼斯畫派畫家卡巴喬（Vittore Carpaccio）逝世500周年，以新修復(fù)的畫作《基督殯禮》為核心展品，配合柏林畫廊內(nèi)其他威尼斯畫派藝術(shù)家的畫作，以及柏林版畫和素描博物館的館藏，展現(xiàn)卡巴喬的藝術(shù)影響力。

卡巴喬是文藝復(fù)興時期的畫家，活躍于15世紀(jì)末至16世紀(jì)初的威尼斯。以敘事性強(qiáng)、細(xì)節(jié)豐富、色彩明亮的宗教和歷史題材繪畫著稱。他的作品深受喬瓦尼·貝利尼影響，同時也影響了后來的提香等人。

巴黎畫派，馬雷克·羅夫勒收藏

展期：2025年10月17日 - 2026年2月15日

地點(diǎn)：巴黎蒙馬特博物館

《下棋的人》（Plakat），Henri Hayden

巴黎畫派是20世紀(jì)上半葉活躍于巴黎的松散藝術(shù)家群體，涵蓋法國本土及流亡藝術(shù)家，形成獨(dú)特的創(chuàng)作生態(tài)。一戰(zhàn)后，大批海外藝術(shù)家涌入蒙馬特，定居蒙帕納斯，將巴黎作為創(chuàng)作和生活的中心。在多種文化思潮的匯聚之下，立體主義、野獸派、表現(xiàn)主義和后印象主義等藝術(shù)流派迅速發(fā)展。

來自波蘭的收藏家、商人馬雷克·羅夫勒（Marek Roefler）鐘愛巴黎畫派，尤其是其中的波蘭藝術(shù)家作品。30年來，他收藏了超過1000幅波蘭巴黎畫派藝術(shù)家作品，并在華沙開設(shè)了私人博物館。

畢加索：工作室軌跡

展期：2025年11月 – 2026年3月

地點(diǎn)：愛爾蘭國家美術(shù)館（都柏林）

畢加索《拉加利福尼的畫室》，1956年。巴黎國立畢加索博物館藏

展覽與巴黎國立畢加索博物館聯(lián)合策劃。通過一系列雕塑、繪畫與陶瓷作品，追溯畢加索的藝術(shù)人生。這場跨越五十余載創(chuàng)作生涯的展覽，為愛爾蘭觀眾提供了難能可貴的機(jī)會，得以一次性觀賞這位20世紀(jì)最具影響力的藝術(shù)大師的眾多真跡。

巴勃羅·畢加索（1881-1973）終生與自己的藝術(shù)創(chuàng)作朝夕相伴，其私人生活與藝術(shù)創(chuàng)作、居所空間與工作室環(huán)境始終緊密交融。本次展覽通過呈現(xiàn)定義其藝術(shù)生涯的關(guān)鍵地點(diǎn)，全方位展現(xiàn)他藝術(shù)與人生的多維面向。從二十世紀(jì)初初抵巴黎，到穆然晚年的最終工作室，觀眾將欣賞到繪畫、雕塑、陶瓷、紙本作品及攝影與影像資料構(gòu)成的完整脈絡(luò)。

畢加索戲劇

展期：2025年9月17日 - 2026年4月12日

地點(diǎn)：英國泰特現(xiàn)代美術(shù)館

畢加索《三名舞者》

西班牙畫家畢加索（Picasso）曾以其立體主義肖像畫而聞名，他還為俄羅斯芭蕾舞團(tuán)設(shè)計過服裝，并熱愛斗牛的激烈場面。此展覽匯集約45–50件畢加索的作品，包括繪畫、雕塑、紡織品與紙上作品，其中不少是首次在英國亮相。探索了這位不妥協(xié)藝術(shù)家的戲劇性一面。1925年創(chuàng)作的經(jīng)典作品《三名舞者》作為泰特美術(shù)館的珍藏之一，成為此次核心展品。

誠實(shí)的目光：卡米耶·畢沙羅的印象主義

展期：2025年10月26日–2026年2月8日

地點(diǎn)：美國丹佛藝術(shù)博物館

《戴草帽的年輕農(nóng)家女孩》，1881年

是40多年來美國首次舉辦的卡米耶·畢沙羅大型回顧展，全面回顧這位藝術(shù)家輝煌的藝術(shù)生涯，并探討他在印象派運(yùn)動中的獨(dú)特地位。

本次展覽匯集了來自近50家國際博物館和私人收藏的100余幅畫作，以及丹佛藝術(shù)博物館館藏的6件作品，涵蓋風(fēng)景畫、城市景觀、靜物畫和人物畫，全面展現(xiàn)畢沙羅的藝術(shù)創(chuàng)作，以及影響其創(chuàng)作實(shí)踐的各種因素。他摒棄了同輩藝術(shù)家對上流社會題材的偏愛，轉(zhuǎn)而描繪平凡的日常生活場景。畢沙羅的印象派作品體現(xiàn)了這種二元性，而從他的書信選集中，也能更深入地了解他的藝術(shù)創(chuàng)作過程和世界觀。

蘇菲派的生活與藝術(shù)

展期：2025年10月27日 - 2026年7月26日

地點(diǎn)：大英博物館

托缽僧圖畫，伊朗，約1626年

蘇菲派（Sufi）起源于公元8世紀(jì)，是一支奉行神秘主義的伊斯蘭教信徒團(tuán)體。本次展覽集中展出大英博物館內(nèi)與蘇菲派相關(guān)的藏品，為觀眾揭示蘇菲派的生活和藝術(shù)成就，及其對更廣泛社會的影響。展品來自中東、北非、撒哈拉以南、北印度等地區(qū)，涵蓋僧缽、書法、細(xì)密畫、墻磚等不同類型的文物。

巴伯美術(shù)學(xué)院藏品展

展期：2025年5月23日 - 2026年2月22日

地點(diǎn)：英國倫敦科陶德美術(shù)館

《藍(lán)色閨房》，羅塞蒂，1865年

科陶德美術(shù)館將在2025至2026年巴伯美術(shù)學(xué)院閉館修繕期間代為展出其部分重要藏品，涉及藝術(shù)家包括荷蘭黃金時代肖像畫家弗蘭斯·哈爾斯、法國肖像畫家伊麗莎白·維熱-勒布倫、英國前拉斐爾派畫家但丁·加布里埃爾·羅塞蒂、法國后印象派畫家亨利·德·圖盧茲-勞特累克等。部分畫作將擺放在科陶德美術(shù)館的常設(shè)展廳，帶領(lǐng)觀眾發(fā)現(xiàn)兩家機(jī)構(gòu)藏品之間存在的相關(guān)性。

約瑟夫·賴特：從陰影中來

展期：2025年11月7日 - 2026年5月10日

地點(diǎn)：英國國家美術(shù)館

《哲學(xué)家講解太陽系儀》 ，1764-1766年

約瑟夫·賴特（Joseph Wright，1734-1797），英國浪漫主義風(fēng)景和肖像畫家，其作品常以夸張的明暗對比為特點(diǎn)。本次展覽將首次聚焦約瑟夫·賴特含有燭光元素的作品，匯集超過20件繪畫、版畫、素描水彩及相關(guān)展品。

在約瑟夫·賴特的作品中，被燭光照亮的臉龐聚集在各種物體的周圍，可能是古典雕塑、科學(xué)儀器，或是動物和骨頭標(biāo)本，反映了啟蒙運(yùn)動和工業(yè)革命的影響，展覽將幫助觀眾認(rèn)識到約瑟夫·賴特不僅擅長描繪戲劇性的光影場景，更是善于利用畫筆下的夜色對各種哲學(xué)課題進(jìn)行探索，包括死亡、憂郁、道德、崇高、懷疑論等。

描繪意大利文藝復(fù)興

地點(diǎn)：蘇格蘭愛丁堡國王畫廊

展期：2025年10月17日至2026年3月1日

列奧納多·達(dá)·芬奇(1452-1519)《 青年的頭像》約1510年

展出57位藝術(shù)大師的80余幅素描珍品，包括達(dá)·芬奇的龍形服飾設(shè)計手稿，是蘇格蘭半個多世紀(jì)以來規(guī)模最大的意大利文藝復(fù)興素描展。

展覽不僅聚焦于這些作品的藝術(shù)價值，還將通過現(xiàn)場藝術(shù)家駐留計劃，展示素描這一藝術(shù)形式在當(dāng)代的延續(xù)與活力。兩位來自愛丁堡藝術(shù)學(xué)院（ECA）的青年藝術(shù)家將在展廳內(nèi)持續(xù)創(chuàng)作，并與觀眾互動，鼓勵參觀者親自嘗試素描。

危險的現(xiàn)代性：澳大利亞女性藝術(shù)家在歐洲（1890-1940）

展期：2025年10月10日 - 2026年2月15日

地點(diǎn)：澳大利亞新南威爾士州美術(shù)館

《室內(nèi)》（An interior），Bessie Davidson，約1920年，新南威爾士州美術(shù)館藏

20 世紀(jì)之交，一股前所未有的女性藝術(shù)家浪潮沖破社會束縛，離開澳大利亞，奔赴海外追尋專業(yè)藝術(shù)生涯。

此展是首個聚焦這些澳洲女性在國際現(xiàn)代主義興起中起關(guān)鍵作用的大型展覽。展覽涉及的人物中有知名度較高的藝術(shù)家，也有迄今仍被忽視的創(chuàng)作者。展覽匯集約50位藝術(shù)家的200 余件繪畫、版畫、素描、雕塑及陶瓷，旨在恢復(fù)這些核心女性藝術(shù)家的歷史地位，肯定她們對歐洲藝術(shù)發(fā)展的貢獻(xiàn)，并揭示她們?nèi)绾螏е滤枷牖貒?，在現(xiàn)代化進(jìn)程中發(fā)揮常被忽略的關(guān)鍵力量。作品跨越寫實(shí)、印象、后印象、立體到抽象等現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動。

走進(jìn)現(xiàn)代：波士頓美術(shù)館藏印象派作品展

展期：2025年11月14日 - 2026年3月1日

地點(diǎn)：新加坡國家美術(shù)館

《吉維尼山谷附近的罌粟田》莫奈，1885年，布面油畫

由波士頓美術(shù)博物館與新加坡國家美術(shù)館合作策劃，集中展出逾百件印象派作品，包括雷諾阿、莫奈、馬奈、塞尚、德加等人的畫作，通過城市生活、性別、土地和環(huán)境等不同主題，帶領(lǐng)觀眾從藝術(shù)家的視角見證現(xiàn)代的誕生，闡述印象派的持久影響力。“印象派”一詞最早用于指代19世紀(jì)法國的藝術(shù)家，他們運(yùn)用自由奔放、筆觸粗獷的風(fēng)格描繪日常生活中的點(diǎn)滴瞬間。這些作品在最初展出時曾引發(fā)爭議，但如今，克勞德·莫奈、皮埃爾-奧古斯特·雷諾阿和埃德加·德加等藝術(shù)家的作品已成為經(jīng)典。除了其美感之外，印象派作品還以至今仍能引起我們共鳴的方式，捕捉到了現(xiàn)代主義的萌芽。

薩金特——巴黎歲月（1874-1884 年）

展期：2025年9月23日 - 2026年1月11日

地點(diǎn)：法國奧塞博物館

《X夫人的肖像》，1884年

這是法國首個薩金特作品展。展覽涵蓋了他職業(yè)生涯中的關(guān)鍵十年，以他在卡羅勒斯-杜蘭（Carolus-Duran）的學(xué)徒生涯、早期的成功以及巴黎藝術(shù)界的影響為線索，主要作品包括《波齊醫(yī)生在家中》（1881 年）和《愛德華-達(dá)利-博伊特的女兒們》（1882年）。這些肖像畫出色地捕捉了不斷變化的國際大都會各色社會人物，顯示了薩金特為何經(jīng)常被拿來與委拉斯開茲等大師相提并論。

納比派印象

2025年9月9日 - 2026年1月11日

法國國家圖書館

《小浣衣女》，Pierre Bonnard，1896年

納比派是1890年代一群后印象主義青年藝術(shù)家組成的群體，他們多受印象主義、裝飾藝術(shù)影響，不拘泥于傳播媒介，在從印象派到抽象藝術(shù)、象征主義的過渡中起到了重要作用。展覽分為5部分，分別呈現(xiàn)創(chuàng)作媒介、經(jīng)銷商、出版界、舞臺和日常在納比派藝術(shù)傳播中的作用。

歐洲繪畫 美的400年

展期：2025年10月4日 - 2026年1月18日

地點(diǎn)：東京富士美術(shù)館

《林中小憩，熱爾伯魯瓦》，Henri Le Sidaner，1925年

東京富士美術(shù)館的西方繪畫收藏涵蓋從16世紀(jì)文藝復(fù)興到20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)的作品。本次展覽從館藏中遴選約80件作品，從提香、范戴克、克洛德·洛蘭到莫奈、雷諾阿、梵高，帶領(lǐng)參觀者探索橫跨400年的歐洲繪畫史。

娓娓道來的黑線：丟勒“三大書籍”木版畫

展期：2025年10月25日 - 2026年2月15日

地點(diǎn)：日本國立西洋美術(shù)館

《四騎士》，出自《啟示錄》，1511年出版

最能體現(xiàn)丟勒深邃思索與實(shí)驗(yàn)性造型思維的當(dāng)屬他1511年親自出版發(fā)行的“三大書籍”——《啟示錄》《大受難記》與《圣母傳》，這三部活字印刷與木刻版畫相結(jié)合的書籍，在當(dāng)時可謂開創(chuàng)性的出版物。日本國立西洋美術(shù)館于1970年購入丟勒的《大受難記》，之后于2020年購入《啟示錄》、2022年購入《圣母傳》，歷經(jīng)半個世紀(jì)，終于實(shí)現(xiàn)收藏丟勒三大書籍木版畫全集的宏愿。

本次展覽將完整展出丟勒“三大書籍”中的全部木版畫，每一幅均為1511年正式出版時的珍貴版本。

雷諾阿的素描

展期：2025年10月17日 - 2026年2月8日

地點(diǎn)：紐約摩根圖書館與博物館

《大浴女》習(xí)作 雷諾阿

該展覽追溯了雷諾阿的整個人生和藝術(shù)生涯，是一百多年來首個專門展出雷諾阿紙上作品的展覽。展出一百多件雷諾阿作品。雷諾阿創(chuàng)作了一系列杰出但鮮為人知的素描、粉彩畫、水彩畫和版畫。

摩根博物館館長兼展覽策展人科林·貝利說，因?yàn)樗鼈兪羌埳献髌罚圆粫谌魏螜C(jī)構(gòu)永久展出。從十年來的作品中，可以真正感受到他的發(fā)展歷程以及他職業(yè)生涯中不同的風(fēng)格。

“倫勃朗：黑白杰作——倫勃朗故居博物館版畫”巡展

展期：2025年10月24日至2026年1月11日

地點(diǎn)：查爾斯頓吉布斯藝術(shù)博物館（美國首站）

《圣母子與貓和蛇》，倫勃朗·范·萊因（1654年），阿姆斯特丹倫勃朗故居博物館

巡展呈現(xiàn)倫勃朗對版畫領(lǐng)域跨越數(shù)百年的影響，借以呈現(xiàn)倫勃朗的藝術(shù)語境，并揭示他在反復(fù)試驗(yàn)蝕刻技法、色調(diào)效果及戲劇化主題表現(xiàn)等方面的獨(dú)特創(chuàng)新。

自最早的蝕刻作品起，倫勃朗便針對版畫媒介的特性創(chuàng)作原創(chuàng)構(gòu)圖，因此其版畫尺幅跨度極大，既有概括性速寫，也有繁復(fù)精工之作。

國際超現(xiàn)實(shí)主義

展期：2025年11月2日至2026年3月22日

地點(diǎn)：美國達(dá)拉斯藝術(shù)博物館

胡安·米羅，《月光下的女人與鳥》，1949年。倫敦泰特美術(shù)館藏

達(dá)拉斯藝術(shù)博物館攜手倫敦泰特美術(shù)館，推出近十年來北美規(guī)模最大的國際超現(xiàn)實(shí)主義回顧展。逾百件繪畫、雕塑、攝影、書籍與檔案橫跨1920-1960年，匯聚安德烈·布勒東、薩爾瓦多·達(dá)利、雷內(nèi)·馬格利特、利奧諾拉·卡林頓、胡安·米羅等四十余位先鋒，全面呈現(xiàn)了定義這場藝術(shù)運(yùn)動的多元實(shí)踐、技法與視角，展現(xiàn)了超現(xiàn)實(shí)主義思維無遠(yuǎn)弗屆的影響力。達(dá)拉斯藝術(shù)博物館美國藝術(shù)策展人蘇·坎特伯雷表示，“本次展覽讓觀眾得以窺見這場思想革命，欣賞超現(xiàn)實(shí)主義所創(chuàng)造的既引人入勝又光怪陸離、常令人不安的意象?！?/p>

林飛龍：當(dāng)我不睡覺時，我做夢

展期：2025年11月10日 - 2026年4月11日

地點(diǎn)：紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館

《叢林》（The Jungle），Wifredo Lam，1942-1943年，布面油畫

林飛龍（Wifredo Lam），1902年生于古巴大薩瓜，父親是中國廣東移民，母親是剛果-古巴-西班牙混血；跨洲血統(tǒng)讓他自幼在“邊緣”視角中長大。

他創(chuàng)造出一套令人眩暈的視覺語法：拉長如象牙的面具頭顱、重疊如甘蔗葉的鋒利線條、暗綠與赭紅交織的沼澤空間，將約魯巴神祇、剛果圖騰與超現(xiàn)實(shí)夢境熔于一爐。1943年巨作《叢林》中，七具似人似獸的軀體隱現(xiàn)于甘蔗林間，既是非洲祖先的顯靈，也是對殖民種植園經(jīng)濟(jì)的無情揭破。

“埃及神祇”主題展

展期：2025年10月12日 - 2026年1月19日

地點(diǎn)：紐約大都會藝術(shù)博物館

展覽旨在揭示古埃及宗教藝術(shù)中神秘且常帶有超現(xiàn)實(shí)意味的特質(zhì)。在古埃及人看來，神像不僅僅是藝術(shù)品，更是神靈降臨人間的載體，是連接凡人與神界的重要媒介。

這是大都會博物館十多年來規(guī)模最大的古埃及藝術(shù)特展，匯集了約210件珍貴文物。展品來源廣泛，除了大都會自身豐富的館藏（約140件），還匯集了來自盧浮宮、波士頓美術(shù)館等世界頂級機(jī)構(gòu)的借展品。