“全球新銳設(shè)計(jì)成果展”近日在北京今日美術(shù)館開幕。展覽匯聚了畢業(yè)于西方知名藝術(shù)設(shè)計(jì)院校的100余位藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師，涵蓋近30個不同專業(yè)領(lǐng)域，展出超過200件有藝術(shù)家鮮明個性語言和時(shí)代特征的作品，試圖呈現(xiàn)出對西方藝術(shù)和設(shè)計(jì)教學(xué)理念的洞察。

澎湃新聞了解到，此次展覽參展的100余位藝術(shù)家來自全球20多個國家，他們畢業(yè)自包括耶魯大學(xué)、羅德島設(shè)計(jì)學(xué)院、紐約視覺藝術(shù)學(xué)院、皇家藝術(shù)學(xué)院、倫敦藝術(shù)大學(xué)中央圣馬丁學(xué)院、倫敦藝術(shù)大學(xué)倫敦傳媒學(xué)院、創(chuàng)意藝術(shù)大學(xué)在內(nèi)的30余所全球各地的藝術(shù)設(shè)計(jì)院校。這些藝術(shù)家們也都是初出茅廬的青年，他們能夠大膽地在自己的作品中進(jìn)行自我表達(dá)和添入天馬行空的創(chuàng)意。

展覽由SIA國際藝術(shù)教育主辦，今日美術(shù)館聯(lián)合承辦，SIA國際藝術(shù)教育創(chuàng)始人劉子陽擔(dān)任展覽總策劃。

展覽現(xiàn)場

總策劃劉子陽說：“這是一場承載了當(dāng)今國際頂尖藝術(shù)設(shè)計(jì)院校最前沿視野的展覽，也是一場關(guān)于藝術(shù)教育的思考?！?/p>

此次參展的藝術(shù)家們在動畫、建筑、時(shí)尚、電影制作、純藝、游戲設(shè)計(jì)、平面設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、交互設(shè)計(jì)、插畫、室內(nèi)設(shè)計(jì)、攝影等領(lǐng)域做出了多種探索和嘗試，但是展覽現(xiàn)場沒有以藝術(shù)的形式與類別進(jìn)行分類，現(xiàn)場對媒體導(dǎo)覽時(shí)是以不同的色調(diào)分成三組，所有的展品錯落地排布著，且絕大部分都是影像圖片。

藝術(shù)和設(shè)計(jì)的世界是不穩(wěn)定且時(shí)刻發(fā)生著劇烈變化的，沒有一種通用模板可以適用于所有專業(yè)或藝術(shù)要求，這些全球頂尖藝術(shù)設(shè)計(jì)院校正在通過它們的教學(xué)模式來培養(yǎng)適合這個新世界的勇敢實(shí)踐者，擁有這種不斷學(xué)習(xí)、不斷變化的能力會使學(xué)生受益終身。

主辦方介紹，展覽最核心的部分也是來自展覽本身對西方藝術(shù)和設(shè)計(jì)教學(xué)理念的洞察。所有國際頂尖藝術(shù)與設(shè)計(jì)院校，都有一個廣泛的共識，那就是對學(xué)生獨(dú)立思考能力和批判性思維的肯定，這種能力也是當(dāng)學(xué)生的身份轉(zhuǎn)化為職業(yè)時(shí)，能快速適應(yīng)的關(guān)鍵所在。

Simone Costa是一位美國藝術(shù)家，畢業(yè)自諾里奇藝術(shù)大學(xué)，獲平面設(shè)計(jì)學(xué)士學(xué)位。Simone Costa在《重新設(shè)計(jì)小說-1984年喬治·奧威爾》這一項(xiàng)目中，對喬治·奧威爾的小說《1984》進(jìn)行了重新設(shè)計(jì)和內(nèi)容的二次審查，為了凸顯再次對內(nèi)容的審查過程，Simone Costa用剪碎書籍的方式加深了表達(dá)。對Simone Costa而言，設(shè)計(jì)的重點(diǎn)在于信息的精準(zhǔn)提取與體現(xiàn)，這一點(diǎn)也表現(xiàn)在了這組作品中。

熊曉宇是一位中國藝術(shù)家，畢業(yè)自曼徹斯特藝術(shù)學(xué)院，獲藝術(shù)碩士學(xué)位。熊曉宇的作品名為《江湖》，該作品可分為兩部分，一是人，二是影子，意圖揭示個人和社會之間的關(guān)系。熊曉宇在這組作品中用了很多指代的形象：“個人”是“漁民”，“河流”是“社會”，我們在面對社會“風(fēng)暴”的同時(shí)，也要欣賞“風(fēng)景”。因此，他把一個個影子組合在一起，形成一幅抽象畫，像風(fēng)景，又像森林，在每個人眼中都獨(dú)一無二。他希望參觀者能在飄忽不定、朦朧朦朧的陰影中，與內(nèi)心的自我對話。

王盈盈是一位來自上海的插畫家，目前居住在倫敦，畢業(yè)自中央圣馬丁大學(xué)，獲平面?zhèn)鞑ピO(shè)計(jì)碩士學(xué)位。王盈盈的作品名為《中國式成長》。每個人對成長的記憶都不盡相同，在藝術(shù)家王盈盈的記憶中，童年是秩序井然、甚至有些嚴(yán)苛的，每個人都在課堂上以同樣的角度舉手，在才藝表演中穿著同樣鮮活的服裝，濃妝艷抹，在舞臺上用同樣的顏色和形狀畫著蘋果。人、自然和環(huán)境的關(guān)系是王盈盈一直以來熱衷于描繪的繪畫主題。在她的作品中，時(shí)間和身份的概念常常被摒棄，她的作品以一種超現(xiàn)實(shí)的、破壞性的方式描繪了人類的情感和周圍的環(huán)境，呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的意象和飽滿的色彩風(fēng)格。

Chen Shizhe畢業(yè)自羅馬美術(shù)學(xué)院，獲美術(shù)學(xué)碩士學(xué)位。Chen Shizhe的作品名為《是我》，作品中的每幅畫都來自于一個情感的瞬間，比如冬日暖暖的陽光。她把所有的情緒都一針一線地縫在了布料上，每一條線都是情感的追蹤和體現(xiàn)，這樣的情感通過布料的質(zhì)感變得有了觸感。

該藝術(shù)家畢業(yè)自米蘭理工大學(xué)建筑專業(yè)，對他而言，建筑是對真實(shí)世界的抽象化提取，這個世界上，沒有任何兩座建筑是重復(fù)的?！饵S金柵欄》創(chuàng)作于2014年8月一處著名的廢棄建筑，它是一個反映了建筑設(shè)計(jì)方法的多樣性的裝置。在項(xiàng)目中，Daniele Zerbi將網(wǎng)格作為基礎(chǔ)抽象模塊，加上金色，把這個整體提煉成新的原型設(shè)計(jì)，只要反復(fù)多次就可以最終形成完整的建筑。

該藝術(shù)家是一位韓國藝術(shù)家，畢業(yè)自皇家藝術(shù)學(xué)院，其作品《一周的首爾》以系列插畫的形式記錄了Karen在首爾的所見所聞，Karen從過客的角度來捕捉細(xì)節(jié)，將其串聯(lián)起來，表現(xiàn)首爾這個城市。Karen希望這些畫作捕捉到了一些首爾的特質(zhì)，是人人都見過并認(rèn)同的；然而她也希望她筆下的一些細(xì)節(jié)，是除了她之外，任何人都沒有發(fā)現(xiàn)的韓國。

Ronald Tau是一位加拿大設(shè)計(jì)師，畢業(yè)自約克大學(xué)。《北平機(jī)器》是一家總部位于北京的精釀啤酒廠，工廠以前用于制造重型機(jī)械。作為一名視覺傳達(dá)者，Ronald Tau的作品始終圍繞著品牌展開，北京機(jī)器的Logo靈感來源于中國傳統(tǒng)書法，以隸書書寫的形式設(shè)計(jì)完成，純中國化的外觀是Ronald Tau為產(chǎn)品設(shè)計(jì)的最大宣傳點(diǎn)。

Lily Hurdman是一位英國藝術(shù)家，畢業(yè)于倫敦藝術(shù)大學(xué)切爾西藝術(shù)學(xué)院，獲美術(shù)學(xué)學(xué)位。其作品名為《激情（雨中的羅伊·巴蒂）》，在創(chuàng)作過程中，他引用了許多不同的電影元素，和一幅數(shù)字畫作一同展示。該畫作引用了《銀翼殺手》中使電影中的主人公質(zhì)疑自己的現(xiàn)實(shí)的獨(dú)角獸夢的一幕場景。

人們相信做夢的一個原因是處理清醒時(shí)收到的信息。該作品運(yùn)用了這種夢幻般的邏輯，通過情感反應(yīng)和文化參照，展現(xiàn)了對世界狀態(tài)的模糊絕望以及模糊樂觀的情緒。